Taller THIRLD WORLD COMEDY / COMEDIA TERCERMUNDISTA
Presentación: La comedia hace parte esencial de la cultura, es decir lo que para unos es cómico para otros puede
no serlo de acuerdo con el entorno dé cada cual.
La comedia Tercermundista
ha sido el nombre con el cual he bautizado mi experiencia de mas de 15 años en el camino de mi propia búsqueda por medio de
Montercermundo, el mundo en donde cohabitan todos mis personajes.
Este estilo cómico es acido,
fuerte, directo. No es tierno ni dulce aunque si se basa en el amor, por la vida. Los personajes que lo interpretan están
mas allá de una nariz roja o unas chalupas. Se estructura a partir de las mascaras faciales, posturas físicas y un discurso
(verbal o no verbal) contestatario.
En este taller el objetivo
es hacer una investigación sobre nuestras raíces y nuestro presente como colombianos y Latinoamericanos, evidenciando los
temas de interés y los “generadores de risa”, buscando crear sketchs y personajes que se conecten con el publico
por “identificación”.
El payaso tercermundista
o mejor la comedia tercermundista, es una herramienta artística contestataria, vecina de la bufonería, que le permite al artista
tomar partido en temas como la política, la economía, la cultura, lo social, la pobreza, la modernidad, etc.
Los recursos están en el
cotidiano de un país como el nuestro y por eso el taller se basa en la observación por un lado y por el otro en la intención,
es decir: “como aprovecho al personaje para expresar mi sentimiento sobre temas de interés” ej. la injusticia,
la estupidez, el absurdo de los cuales están llenos todos los periódicos.
El taller tiene una duración
de 20 horas y los temas son:
1. Observación del Entorno (Trabajo de Campo)
2. Construcción de personaje
3. Tipos de Gags y golpes de humor (Preparaciones
y remates)
4. Recursos de improvisación y rapidez. (Sentido
payaso)
5. Identificación con la audiencia y creación
de hilos de tensión
6. Props, (accesorios)
7. La estupidez, la imbecilidad y el fracaso
como fuentes cómicas.
8. El payaso contestatario y su papel como
creador.
TALLER
FORMACION DE AGENTES CULTURALES EN CIRCO TEATRO
SINTESIS
Para que lo hacemos?
Una de la pregunta que deben plantearse instituciones de toda índole que fomenten el circo teatro dentro de sus programas
o proyectos de formación o uso de tiempo libre es: para que lo hacen.
De hecho, este ha sido uno de los talones de Aquiles de la definición del circo social, vertiente del circo contemporáneo
o nuevo circo.
Queremos formar artistas? Técnicos? Ciudadanos? Seres Humanos integrales?
Respondiéndonos a esta pregunta podemos avanzar en la dirección en la que queremos contribuir formando a niños, jóvenes
o adultos en estas disciplinas.
Si queremos formar artistas, el taller que propongo se basara en la construcción de personajes, el manejo escénico y de
publico así como la puesta en escena y creación de scketchs, entre otras.
La idea de la formación que propongo, es que los participantes alla de sus habilidades circenses, desarrollen una presencia
escénica que destaque su destreza-
Si queremos formar técnicos, el taller puede basarse en la manipulación de objetos, malabares, el equilibrio, el trapecio,
monociclo, entre otras destrezas así como en técnicas de payaso o teatro físico.
Si queremos formar ciudadanos, enfocaremos el taller en conceptos y valores como la convivencia, la solidaridad, el trabajo
en equipo, la planeación y la participación entre otros, utilizando para ejemplificar ,diversas técnicas circenses y teatrales.
Ahora bien, si el interés consiste en aportar un pequeño grano de arena a la formación de seres humanos integrales por
medio del circo teatro como alternativa lúdica de conocicierto y evolución, el taller consistirá en la articulación de todo
los anterior, bajo la premisa del dia a dia, el aquí y ahora. El presente; el recorrido como tesoro y no la meta. El desarrollo
individual y la función social. Este vendría siendo el taller en Agentes Culturales con énfasis en Circo Teatro.
QUE SON AGENTES CULTURALES
Cuando nos referimos a Agetes Culturales, lo hacemos para denotar unos sujetos que generan agenciamientos, es decir cambios
intencionales en las estructuras sociales y por ende en la Cultura.
QUE APORTA EL CIRCO TEATRO
El circo teatro aporta herramientas y estrategias de comunicación, lúdicas, visuales, coloridas, divertidas y alegres
que permiten establecer canales de interrelación entre quien las domina y quienes lo observan, generando un ambiente o espacio
de esparcimiento y una posibilidad de relación cuyas directrices no sean la hegemónicas, llenas de sus propias trabas, sino
otras que hemos decidido llamar artísticas y cuyas fronteras colindan con las de la educación experiencial.
Uno quiere aprender lo que ve si le gusta, y en el mundo del circo con tan solo la practica, la decisión y una autodisciplina
que se va formando día a día, se logra dicho objetivo.
CARACTERISTICAS Y REQUERIMIENTOS
Duración
Los talleres son propuestos para una duración mínima de 4 horas y una ideal de 20.
Si el taller seleccionado es de mas de 4 horas, requerimos hospedaje y alimentación por los días que permanezcamos en
el lugar.
Costo
El costo del taller de 20 horas es
Fechas
Las fechas deben ser planeadas con anticipación por cuestión de horarios y agenda.
Participantes
Mínimo 5, máximo 15 personas
Locación
Espacio cerrado para actividades especiales, con conexión de corriente y piso plano
Espacios abiertos dependiendo del clima.
Datos del Profe:
El Profe:
Carlos Montenegro nació en Bogotá.
Se graduó como Abogado y Especialista
en Estudios culturales, pero prefirió el camino del payaso desde hace mas de 15 años
Se ha formado en el mundo escénico
con maestros como, Tomate, Loco Brusca, Jhony Melville, JangoEdwards, Andres del Bosque, Chacovachi, Emilio Tammer, Jeff Jhonson,
entre otros.
Ha recorrido con sus personajes mas
de 25 países en festivales, teatros, salas, parques y espacios no convencionales. Desde el 2007 ha tenido como base la ciudad
de Buenos Aires Argentina. Su propuesta es Autónoma y autogestionada.
Su primera creación unipersonal “La trilogía cómica del subdesarrollo (2002)” lo impulso a investigar
sobre un estilo de humor contestatario y con contenido político. Posteriormente
en 2005 “Risk” integro técnicas circenses de equilibrio de altura, con el ánimo de poner en riesgo su vida “solo
por la satisfacción del publico”. Tras lograrlo decidecambiar radicalmente
las destrezas para su posterior creación.
En 2007 produce “Simply City”
La ciudad de la simpleza, otro unipersonal de 50 minutos basado en objetos y técnicas sencillas, simples y básicas.
A partir del 2011, integro la Técnica
del Stand up Comedy a su espectáculo actual “Mediocre profesional”, en donde se destacan todas aquellas habilidades
o talentos que no sirven para nada.
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